Heute wissen wir, dass die evokativen Bilder von einem trauernden Mann in ewigem Konflikt mit sich selbst geschaffen wurden. Seit seiner Kindheit in Stockholms schlechte Arbeiterklasse Nachbarschaften hatte Carl Larsson gekämpft, um die faulen Umgebung loszuwerden und Glück zu finden.
Er erreichte teilweise sein Ziel. Zu seiner Zeit war Carl Larsson aus Sicht der Außenseiter ein Symbol des idealen Familienmenschen, der seine Frau und seine Kinder in ihrem Haus in Sundborn liebevoll porträtierte.
Aber das war ein glänzendes Bild, das er von sich selbst erschuf. Obwohl sein Umfeld als Erwachsener das Glück ausstrahlte, war sein inneres Selbst durch eine Reihe von unglücklichen Ereignissen gekennzeichnet. Kindheitverwüstung, vorzeitigen Tod eines kleinen Brüder und den Tod seiner Freundin während der Geburt seines ersten Kindes war schmerzhafte Erinnerungen, die ihn manchmal zerrissen, depressiv und empfindlich machten.
Carl Larsson gewann Anerkennung durch das Leben, wenn es am schönsten ist. Und erst in seiner Autobiographie "Jag", die 12 Jahre nach seinem Tode erschien, brach er mit dem Mythos seiner unkomplizierten Existenz. Dies half, die Größe und Tiefe seiner Kunst zu verstehen: Nur wer, der die schattige Seite kennt, kann die Sonnenseite so überzeugend sehen und zeigen.
Carl Larsson ist vielleicht der aller skandinavischen Künstler, die den größten Ruf in der Welt genießen. Von allen Seiten gibt es Gebote für seine Kunst, wenn eines der Werke gelegentlich unter den Hammer an einer der anerkannten Auktionen wie Sothebys oder Christies London kommt.
Carl Larson malte solche (Aquarell) Bilder wie:
Blumenfenster
Mittagessen unter der großen Birke (ca. 1894-97)
Die Küche
Mutter und Kind in der Apfelbranche
Azalee
Der Bauernhof und das Nebengebäude
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Hier ist eine von Carl Larssons Gemälde, genannt Mittagessen unter der großen Birke.
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Krebsfalle von Carl Larsson
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